lunes, 17 de octubre de 2011

Martin Parr

Es un fotógrafo mienbro de la agencia Magnum y de carácter muy particular, a mi parecer es un tanto irónico, calculador y egocentrista llegando a ser un personaje algo irritante para mi gusto. En esta breves lineas vemos como Martin Parr de descubre a si mismo ante el publico.

Es una persona que sabe muy bien lo que quiere y lo que pretende expresar con sus fotos pero a la vez busca la aceptación del publico por eso en lugar de mostrar el lado amargo de la fotografía opta por enseñar una fotografía mas colorida para darle un tono de alegría y llegar al espectador.

La Camara Lúcida

El filósofo Roland Barthes separo la imagen en dos partes, en studium y punctum o parte física y no física de la imagen, introduciendo así dos nuevos conceptos para la fotografía.

El studium es la parte histórica o la estética de la imagen que esta codificada y que no tiene pretensión alguna de permanecer en nuestra memoria, mientras que el punctum es la esencia, es el detalle que hace única la imagen antes nuestros ojos y crea un vinculo que no nos permite olvidar esa fotografía.

Como fotógrafos podemos controlar el tema del studium pero en cuanto al punctum es mas complicado por no decir que imposible por que cada espectador tiene una forma y unas emociones totalmente diferentes a la nuestra por lo que quizá tenga sensaciones diferentes al momento de observar la imagen que mostramos.

“No es como lo ves... si no los ojos con que lo ves”

La Escuela de Helsinki

La escuela de Helsinki es de un estilo propio muy ligado a la cultura y su clima nórdico, esta escuela ha innovado en el mundo artístico con su metodología tan singular como el de ser informal y dando libre albedrío a sus estudiantes, poniendo como única limitación la imaginación del artista.

La luz, el agua y la naturaleza son elementos comunes entre sus diversos autores. Los diferentes fotógrafos finlandeses como Ilkka Halso, Joakim Eskildsen, Kalle Kataila, Mila Laurila, Sandra Kantanen son artistas jóvenes y con éxito a nivel internacional con una influencia similar pero con conceptos diferentes.

Entre todos ellos la que mas que llamo la atención es Nelli Palomaki, por que sus fotografías contienen mucha fuerza... ademas son tan libres, sencillas y personales que tienen un encanto casi mágico; personalmente me gusta su frase “ Todo comienza con la idea de un retrato... y la imagen al final nunca acaba siendo como la idea”.



Bernd y Hilla Becher : Modelos de Interpretación

Bernd y Hilla Becher : Modelos de Interpretación

Bernd y Hilla Becher se conocieron como estudiantes de pintura en la Universidad de Düsseldorf, su primera colaboración en fotografía fue en 1959 documentando la desaparecida arquitectura industrial. Se unieron en matrimonio posteriormente  en el año 1961, luego sin la mas mínima intención pasarían a ser lo precursores de uno de los movimientos mas importantes en la fotografía del siglo XX; cabe resaltar que sirvieron de inspiración para un grupo de estudiantes de la escuela de Düsseldorf; los primeros estudiantes de sus 30 años de actividad docente, estos fueron Candida Höfer, Axel Hütte, Thomas Ruff y Thomas Ströth, a los que luego se sumaron Petra Wunderlich, Andreas Gursky y Jörg Sasse entre otro, a ellos se les conoce como la “Clase Becher”.

Las fotografías de los Becher fueron realizadas desde diferentes puntos de vista con una cámara de gran formato, pero siempre en un plano perpendicular al objeto que retrataban, las fotos de los edificios con idéntica función fueron expuestas juntas y así invitaban al público a comparar las diversas formas y diseños de los mismos. Estos edificios eran principalmente graneros, torres de agua, silos de almacenamiento, castilletes de extracción o altos hornos, etc; edificios industriales al fin y al cabo.

Las fotografías que realizaban lo hacían obviando todo lo que rodeaba a estas estructuras, quedándose solo con la esencia, no tardaron en asemejar su obra al minimalismo que nada tenía que ver con lo que querían expresar, posteriormente paso a ser vinculado con el arte conceptual el cual era el criterio más acertado que el anterior.

Los Becher presentaban en conjunto sus imágenes transformando a estos edificios en objetos dignos de interés y admiración.

El trabajo de los Becher a sido muy apreciado por la ingeniería y los historiadores de arquitectura; y al final los Becher consiguieron su propósito, lograron dejar constancia de todas aquellas construcciones que iban a desaparecer en corto tiempo.